必读丨霍洛维茨的钢琴改编曲分类介绍
往期内容：1、霍洛维茨在莫斯科；2、跟霍洛维茨学钢琴 3、讨厌孩子的霍洛维茨和喜欢孩子的鲁宾斯坦
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=f0305a7tzhk&width=500&height=375&auto=0王羽佳演奏霍洛维茨《卡门主题变奏曲》
霍洛维茨的钢琴改编曲
在世界级钢琴家群山中，霍洛维茨（Vladimir Horowltz，1903-1989）无疑是最高的那座，他挺拔入云，俯瞰众生，为20世纪的钢琴演奏作出了无法替代的贡献，尤其是细腻的乐感，多变的音色，轰鸣的声响，耀眼的技术都是后人难以企及的。身为“黄金时期”过来的钢琴家，除了演奏外，很多人都多少涉猎到作曲这一领域，尤其是对著名旋律或片断进行的改编，更为技巧大师所喜爱。
霍洛维茨所作的改编曲基本都是他早年的杰作，中后期就较少涉及了，这些效果极好的小品霍洛维茨本人都没有谱写下来，曾一度给其他钢琴家留下神秘感，想要研究或者演奏都没有直接可靠的途径，只能靠听录音来琢磨。最近几年，国外出现了一批具有良好听音素质的高手，根据霍洛维茨演奏的录音进行听写记录，因此现在大部分的改编曲都有了不是很准确的乐谱流传出来。说不准确是因为毕竟这些改编曲的技术难度都很高，各种技术如双音、和弦、八度、快速经过句等在听记上困难很大，不能保证处处正确，尤其那些低音和弦，被霍洛维茨独特的轰鸣所掩盖，具体音符是很难判断的。这些乐谱只能用于初步了解他的演奏风格。
霍洛维茨早年曾一度希望从事作曲专业而非钢琴演奏，但俄国的革命和战争使他必须担负起养家的重任，光作曲无法赚更多的钱，于是他走上了出国巡演的道路。由于他和俄罗斯伟大的作曲家、钢琴家拉赫玛尼诺夫（Sergei Rachmaninoff，1873-1943）相交甚好，而且痴迷于他作所的钢琴曲，因此受到了很深的影响，写的一些小品都带有好友的味道，他自己也意识到这个问题，所以从此不再写原创曲了，只是偶尔即兴的弹～些模仿色彩的片断。他所写的这些改编可分为如下几类：
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=y0167484i20&width=500&height=375&auto=0《卡门主题变奏曲》（霍洛维茨/白宫/1978）
（一）变奏改编
所谓变奏改编就是指仅仅是用了别人的旋律进行加工变奏。这一类作品中，严格来说实际只有一首，就是霍洛维茨最具代表性的《卡门变奏曲》（Carmen Variations,下文简称“卡门”）。霍洛维茨从最初上世纪20年代写下这首技术惊人的效果辉煌的炫技小品后，它就伴随了他整整一生，甚至到了有的音乐会不加演这首“卡门”观众们就不离去，或者说，许多霍洛维茨崇拜者都是为了这一首曲子去听他独奏会的，可见这首小品的成功。
这首变奏曲主题是根据法国作曲家比才的著名歌剧《卡门》中的一首“吉普赛舞曲”而写。这个旋律后来因为西班牙小提琴巨匠萨拉萨蒂借用来写入了自己的代表作《卡门幻想曲》而驰名小提琴界。霍洛维茨的改编明显脱胎于这首小提琴与乐队的作品，但是他并不是第1个将其改编为钢琴作品的人，西班牙的钢琴家、作曲家莫什科夫斯基（Moszkowski）也曾将其做了变奏写成一首已经被人遗忘的炫技曲。从写作织体来看，霍洛维茨明显受到了莫什科夫斯基的影响，主旋律出现的时候连左手的伴奏音型都类似，只不过霍洛维茨加了许多有他自己特色的半音装饰音，更加俏皮帅气一些。虽然是受到了别人的影响，但霍洛维茨所作的效果远远超过了莫什科夫斯基，可见其在钢琴上的天赋非一般人所及。这首小品所包含的技术有双三度，八度，大跳，六度，交替八度，快速经过句等等，尤其后半部分出现了两只手各奏三处不同旋律的段落，钢琴发出了匪夷所思的效果。
这首作品是真正贯穿其一生的，霍洛维茨一辈子很少对某个曲子重复录音，而这首曲子光“声学录音”（相对于“复奏钢琴”Piano Roll而言，）就七次以上（不包括未发行的），复奏钢琴录音两次，若要研究霍洛维茨一生演奏风格的转变，这首卡门是最为合适的参考录音了。这些录音中每次的记谱均不相同，可见霍洛维茨也在不停的修改这首得意之作，使之效果发挥更加淋淳尽致。由于“复奏钢琴”录音很难完整再现演奏的细节，所以这里不加讨论。声学录音“最早一次是在1928年，霍洛维茨刚刚25岁，年轻气盛，技术惊人，演奏的速度和力度变化都在鼎盛时期。1942年有一次现场录音保存下来，这个录音不是授权发行的，所以听过的人很少，和后来1947年录音室正式发行的录音织体相差不大，1942年效果虽然不如正规录音但其现场的气氛是很难得的。这2次的演奏明显不同于1928年版本，已经不光是从技术上吓倒听众了，音乐性方面有很大的提高，因此受到很多爱好者的青睐。现在很多人听的都是1968年版本，这次演奏无论技术还是写作方面都是最为优秀的，最后观众疯狂的叫好声说明了一切。
所谓借鉴改编就是在前人作品基础上重新修订，并加以改编为适合霍洛维茨自己演奏风格的乐曲。霍洛维茨是个精通钢琴性能的大师，经常不满足前人的一些钢琴作品，有的可能过于简单，有的织体过时，有的效果不适合于现代钢琴，他最喜欢的事情就是修订改编这些作品，并因此留下了较多的优秀之作。
1、门德尔松—李斯特（Mendelssohn-Liszt）婚礼进行曲变奏曲，这首曲子的主题是出自门德尔松著名的戏剧配乐《仲夏夜之梦》里的“婚礼进行曲”，这首原作现在已经用于结婚仪式新人出教堂时所放（进教堂所放的“婚礼进行曲”为德国作曲家瓦格纳所作）。匈牙利钢琴家李斯特将其改编为一首钢琴独奏曲，霍洛维茨就是在这首乐曲基础上加以改编的。原曲不仅只有“婚礼进行曲”一个主题，还包括序曲中的“小精灵”主题，霍洛维茨将其省略，并把他认为效果不好的织体改编为适合自己演奏的版本，效果大大提高，的确已超过了李斯特的版本，在霍洛维茨手指下发出振聋发聩的效果。
2、圣桑一李斯特死之舞（又叫“骷髅之舞”，有别于李斯特为钢琴和乐队所作的“死之舞”）。这首作品原本是圣桑为乐队写的一首著名交响诗，经过李斯特改编成为一首炫技的钢琴作品，霍洛维茨在李斯特的基础上加以修订和改编，增加了一些快速经过句，并且将结尾完全换掉，相比这下，李斯特的版本略显老套和絮叨了一些。
3、李斯特的匈牙利狂想曲第2、第15、第19首，这3首作品原本技术就十分困难，在霍洛维茨眼里似乎还是不够惊人，于是重新谱写并留下了录音。
其中第2首的技术简直匪夷所思，里面有许多一个手演奏双旋律的段落，使得听过原曲的人难以相信这是2只手所演奏；
第15首“拉科其进行曲”所作改动较大，实际已经成为霍洛维茨自己的作品了，去掉了一些繁冗的快速过度句，左手增加了俏皮的装饰音，结束部分的双手交替八度，无不刻画着霍洛维茨的印记；
至于第19首，知名度稍弱，李斯特晚期的这些狂想曲本身旋律较为晦涩，技术上发挥较少，经过霍洛维茨加工后才发现第19首也是非常的出色，不像16-18首那样难以接近。第2首与第19首均为现场录音。
4、李斯的“谐谑曲与进行曲”（Scherz&Marsch）。这首原作本身少为人知，风格有点像法国被遗忘的作曲家阿尔坎（Alkan）的作品。在霍洛维茨手中成为一首效果极佳的炫技作品，只不过走的离李斯特有点远了。
霍洛维茨的改编曲中，有两部是经过了剪切并结合后的产物。一首是李斯特著名的梅菲斯托圆舞曲（Mephisto Waltz No.1），这首钢琴作品实际是李斯特改编于自己的乐队作品，而意大利著名的钢琴家、作曲家布索尼（Busoni）也改编过一个钢琴版本。霍洛维茨比较中意布理索尼的部分手笔，于是他把李斯特、布索尼和自己的改编混合成了一个独特版本，留下的现场录音显示了霍洛维茨惊人的技术和高超的钢琴头脑。另一部就是著名的拉赫玛尼诺夫第二奏鸣曲。经过拉赫玛尼诺夫同意后，他按自己的理解重新组合，成为了属于他自己的演奏版本。
霍洛维茨经常将一些著名钢琴作品的结尾和过渡句加以修订，使之效果大大提高，由于篇幅，这里只作简略介绍。
对结尾作出改编的有：莫什科夫斯基（Moszkowski）的练习曲Op.72里的第6首和第11首，莫什科夫斯基的小品“火花”，李斯特改编舒伯特的维也纳之夜第6首，李斯特狂想曲第13首，拉赫玛尼诺夫改编克莱斯勒的“爱之悲伤”，拉赫玛尼诺夫的沙龙小品“幽默曲OP.10 No.5”等；
对乐曲中间部分进行改编的有：陶西格改编舒伯特的“军队进行曲”，李斯特的“奥伯曼山谷”，李斯特狂想曲第6首，李斯特的“帕格尼尼练习曲”第5首，莫索尔斯基的“图画展览会”等。
这部分里的改编曲是对原曲的完全改编，并非在前人基础上所作。其中最为代表的改编自苏萨（Sousa）的著名进行曲“星条旗永不落”（The Stars and Stripes Forever），这首作品也是霍洛维茨甚为得意的杰作，其中从中段开始霍洛维茨用魔术般的双手奏出了四手连弹的效果，可谓神奇了；霍洛维茨曾经还改编过两首国歌，一首英国，一首美国，都在两国的重要音乐会上作为开场曲弹奏过，这也算是原创的改编了。值得一说的是他在弹奏国歌的时候连国家元首都起立，全场唯独大师自己稳坐如山，这也作为茶余饭后为爱好者所乐了；另外还有一首改编自莫索尔斯基的歌曲“在水边”（By the Water）不是太有名气，但总算是霍洛维茨的手笔了。说到这里也顺便提一下霍洛维茨所作的原创作品。
除去那些散佚或者遗忘的作品外，霍洛维茨留下的原创作品有3首：
最为代表的就是那首带有拉赫玛尼诺夫风格的小品“奇人舞曲”（Danse Excentrique），这首曲子大约3分钟左右，虽然霍洛维茨只留下了一次录音，但是根据他朋友的回忆直到老年，大师本人都还很乐于演奏这首个性的小品；
还有一首F小调圆舞曲也是他早年的作品，并未留下声学录音，只有“复奏钢琴”的录音，也是比较难得了；
另外还有一首连霍洛维茨本人都未留下录音的作品“幻想练习曲‘Les Vagues’”，这首作品的乐谱手稿保存于美国耶鲁大学图书馆里，霍洛维茨死后很多重要的遗物及未发行录音都存放在那里供后人研究。
霍洛维茨的改编曲大多技术困难，效果辉煌，而修订的作品富于洞察力，使原本无光的作品脱胎换骨，甚至于李斯特、陶西格、布索尼这样的大师所作的改编都未能达到的效果，被霍洛维茨惊人头脑组织出的段落所超过。幸好最近很多新秀钢琴家如Volodos、Kuleshov、Langlang、Sultanov、Matsuev等努力开发演奏这些改编曲，使得原本难以演奏的作品重现于世。感谢上帝创造了钢琴，也感谢他派来了霍洛维茨！
编者按：本文作者刘纯，原载《艺海》, 2007(1):57-58。
编者按：本文作者刘纯，原载《艺海》，2007年第01期。
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